Interviu cu artista Avdia van Art

1. De cât timp pictezi și care este trecutul tău artistic?

M-am născut la Iași și bunica mea a fost cea care mi-a descoperit talentul la desen aproape când aveam patru ani. Ulterior, m-am înscris la Universitatea Națională de Arte „Nicolae Grigorescu” din București și am studiat acolo sub îndrumarea profesorului Octavian Vișan. După studii, am avut multe expoziții în România, mai ales la București. Odată ajuns în Belgia, am expus o serie întreagă din lucrările mele la Anvers, în cadrul unor festivaluri de pictură sau în cadrul unor expoziții colective, alături de artiști belgieni.

2. Îmi poți spune ce te-a determinat să pictezi? Ce tehnici picturale folosesti?

Adevărul despre tot ce am făcut până acum este că lucrez cu multă pasiune pentru proiectele mele și am expus mult, dar, în același timp, am nevoie de cineva care să finalizeze puzzle-ul. De multe ori mi-am folosit experiențele personale de viață și am pus tot ce simțeam în arta mea, sentimente sincere și puternice. În timpul vieții mele, am trecut de la suprarealism la abstractizare. De multe ori stăteam în atelierul meu și meditam și îmi foloseam imaginația și emoțiile personale înainte de a începe să pictez.

Ceea ce mulți artiști au numit „organizarea procesului de pictură”, realizarea unei structuri a procesului de lucru zilnic nu funcționează pentru mine! Când sunt plină de emoții negative, frustrări, de fiecare dată când am simțit foarte multă agresivitate în mine, am încercat să „atac” hârtia albă/pânza unui alt suport pe care îl folosesc și până la urmă lucrez de parcă sunt într-un fel de „transă”, de „flux” și mă las condusă de ceea ce mediul și simțurile mele trăiesc în acel moment. Uneori este ca un fel de vulcan care mă ascunde complet și îmi dă un fel de putere de pictură cu multă structură în acrilice, în ulei și cărbune.

3. Care a fost cea mai mare provocare din viața ta de artist?

Procesul meu de integrare nu a fost atât de ușor. Am suferit o întreagă Odisee în Belgia.

Uneori m-am lovit de cultura belgiană și asta a necesitat multă perseverență. Îmi accept rădăcinile românești, dar în adâncul meu am și rădăcini belgiene. În picturile mele se pot vedea simbolurile migrației: o cruce, o pasăre, o barcă, portrete de oameni și animale. Compozițiile pe care le proiectez sunt imagini ale propriei mele povești de migrație. Arta este o modalitate de a-mi arăta mesajul lumii întregi: migrația înseamnă libertate și descoperirea propriei mele identități.

4. Care sunt subiectele sau temele tale preferate și cum au evoluat picturile tale de-a lungul anilor? Ce te inspiră?

Caut esența, selectez formele și paleta mea de culori. E ca și cum ai compune o simfonie în culori și nu cu note muzicale. O altă sursă de inspirație ar fi opera filosofilor. De fapt, tot ce ține de psihologie și comportament uman este o sursă inepuizabilă pentru arta mea. Subconștientul nostru înregistrează o mare parte din realitatea zilnică și atunci când pictăm stabilim conexiunea cu sinele nostru interior. Privirea, ochii oamenilor pot vorbi și dezvălui atâtea povești! Acesta este motivul pentru care veți întâlni în tabloul meu ochi supradimensionați, uneori plutind pe o mare albastră. Conceptul principal pe care îl puteți observa în opera mea de artă în ulei, acrilic mixt media este despre puterea naturii și identitatea umană.

Seria mea de lucrări abstracte sunt legate de diferite experiențe de viață despre viața fluidă, experiențe, sentimente și impresii. Fiecare lucrare pe care o creez este un mod de a exprima transformarea în timp: ne schimbăm constant și nu suntem conștienți de asta, trăim o „viață fluidă”. Culorile, formele și liniile pe care le folosesc sunt menite să indice această idee a unei noi identități și valori care ne-au marcat existența ca ființe umane într-o societate diversă și multiculturală. Îmi doresc cu compozițiile mele abstracte să motiveze privitorul într-un mod creativ să pună la îndoială sensul artei și, de asemenea, impactul artei asupra vieții sale. Principalele idei ale muncii mele sunt strâns legate de scopul spiritual al vieții mele. Punctul meu de vedere este că arta este o reflectare a realității. Ideile, gândurile pe care le venim în timpul procesului de creație, sunt de fapt „razele X” ale vieții noastre de zi cu zi. „Imersiunea”, „topirea într-o altă lume” este un mod de a descoperi o altă lume. Privitorul se poate pierde, poate medita despre lucrare. „Ideea” este călătoria mea personală către esență, o luptă între energii, forme, linii și tonuri. Albastru, galben, alb, portocaliu și roșu sunt importante și sunt culori simbolice în compoziția mea.

Evoluția artei mele s-a materializat mai târziu, când am abordat noi stiluri de pictură. De la figurativ și realism în care subiectele pe care le pictam puteau fi ușor înțelese și percepute de public, am trecut într-o fază în care trebuia să interiorizez și să abstrag totul despre ființa mea. Sentimentele, gândurile și emoțiile care se acumulaseră în mintea mea, le-am pus pe pânzele pictate de mine, dar într-un mod personal și nu mai aveau o legătură directă cu realitatea. Păstrez desenele făcute ieri și astăzi pentru că sunt o radiografie fidelă a acestei perioade din viața mea.

5. Ai un pictor preferat? Te influențează sau nu? Și în ce măsură?

Îl admir foarte mult pe pictorul expresionist abstract Gerard Richter, care a spus: „Eu estompez lucrurile, astfel încât totul să fie la fel de important și la fel de lipsit de importanță. Estompez lucrurile, astfel încât să nu pară artiști sau meșteri, ci tehnologii, netede și perfecte.” Îmi place foarte mult să observ și să analizez lucrările lui GR, dar am propriul meu mod de lucru și știu că, călătoria mea artistică este diferită.

6. Ai alte pasiuni decât pictura?
Povestește-ne despre asta!

Îmi place foarte mult să ascult muzică clasică și modernă. Fac mult fitness și îmi place foarte mult să merg în excursii și vacanțe la Marea Neagră în România.

7. Ce sfat(e) le-ai da oamenilor care visează să devină pictori?

Tinerii artiști începători își pot cerceta propriul stil artistic. Multă muncă, disciplină și perseverență precum și un bun management în marketing sunt elementele care pot face ca acesta să fie un succes.